¿Y por qué es un pésimo novelista? ¿La leíste en las dos formas? Pero, además, Rayuela no es la única novela de Cortázar. Creo que para afirmar categóricamente tal cosa, es bueno -sería bueno- dar argumentos.

Bueno, está desprolijo pero va igual

En estos capítulos, pareciera que los temas son la realidad y el surrealismo. En el 124, Morelli reflexiona: "¿Umbral de qué, a qué? Se deducía una incitación a algo como darse vuelta al modo de un guante, de manera de recibir desolladamente un contacto con una realidad sin interposición de mitos, religiones, sistemas y reticulados." "Una realidad mediatizada y traicionada por los supuestos instrumentos cognoscitivos" ( el Club de la serpiente se ha tornado un embole). Y sigue en el 141: "Las alusiones de Morelli a la inversión de los signos, a un mundo visto con otras y desde otras dimensiones, como preparación inevitable a una visión más pura"

El cap. 128 traducido: "Somos aquéllos que en una cierta época o momento, intentaron hacer las cosas, crear en nosotros los espacios de la vida, los espacios que no eran y que no parecen encontrar un lugar.
Artaud, Le Pèse-nerfs "

En el cap. 24 Gregorovius le cuenta a la Maga acerca de una de sus madres, cuando la miraba de niño. La madre que creía real, cambiaba con cada pase de peluca.
El jardín a la francesa, prolijito y artificial y el jardín a la inglesa, parece espontáneo, donde las imperfecciones y descuidos no se advierten en el conjunto, ni el uno ni el otro son reales (cap. 134).

No podemos asegurar que la realidad sea lo que se ve a simple vista; lo que percibimos pasa por los filtros de nuestros conocimientos, suposiciones, etc.
Los sueños, el inconsciente, el azar, quizás sean el camino para una visión más pura. También a través del arte, con todas esas pinturas y fotografías de vanguardia que se le pasan por la cabeza a la Maga mientras habla y habla Gregorovius (esto en el cap. 26).

El 109 se pone jugoso, Morelli dice: "La vida de los otros, tal como nos llega en la llamada realidad, no es cine sino fotografía, es decir que no podemos aprehender la acción sino tan sólo sus fragmentos eleáticamente recortados. No hay más que los momentos en que estamos con ese otro cuya vida creemos entender, o cuando nos hablan de él, o cuando él nos cuenta lo que le ha pasado o proyecta ante nosotros lo que tiene intención de hacer. Al final queda un álbum de fotos, de instantes fijos; jamás el devenir realizándose ante nosotros, el paso del ayer al hoy, la primera aguja del olvido en el recuerdo."
"El libro debía ser como esos dibujos que proponen los psicólogos de la Gestalt, y así ciertas líneas inducirían al observador a trazar imaginativamente las que cerraban la figura. Pero a veces las líneas ausentes eran las más importantes, las únicas que realmente contaban", es verdad, a veces es más fácil definir algo por lo que le falta, que por lo que tiene.

Bueno ya acabé la novela, no me quedaba más remedio porque en la biblioteca no me daban más crédito mi conclusión es que Cortázar es un gran poeta y un pésimo novelista, gracias por el foro, ha sido bonito bonito

Estas son cosas que he ido pensando a lo largo de la lectura, pero que en realidad debería haber comentado el 7 de mayo, siguiendo el orden de los capítulos que Mechiz nos indica, no habiéndolo hecho así lo hago ahora, por lo cual quienes siguen el foro pueden dejar de leer este post sin ningún remordimiento, ya que lo que acá se dice ya fue dicho o pensado o ambas cosas, en su debido momento.

• Cuando la Maga relata que el negro que la violó en el conventillo la espiaba mientras el padre le pegaba, dice: “Es raro cómo se puede perder la inocencia de golpe, sin saber siquiera que se ha entrado en otra vida.” Y a propósito de la violación, hay un comentario que hace Etienne, que me hace al personaje repugnante, en el sentido de que la violación era un homenaje, y compara el hecho con el que ocurre entre dos enamorados, pese a que observa la distancia entre las formas y los contenidos. No es casual tampoco que el agresor sea un negro, poniendo de manifiesto una vez más que la novela es una novela burguesa.
• Con respecto al efecto de la música sobre las personas que conforman el Club, menciona la creación de un ambiente relajado, en paz, un solo corazón latiendo al unísono, muy disfrutable “carpe diem Chicago 1929”. Todo esto lo desarrolló mechiz de modo inmejorable, así que no abundo.
• La cosidad presentada como la determinación que los objetos ejercen sobre los seres humanos y el dolor que el mundo produce en algunas personas, quizás extremadamente sensibles, como Oliveira, según Ossip.
• El progreso en el arte y la confusión que puede producirse entre el objeto artístico que produce emoción y la emoción que pretende pasar por objeto artísrico
• Morelliana: Partir de una realidad quizás absurda, que se articula con otras absurdeces hasta que por obra de la divergencia (con respecto a lo cotidiano) surge y se define una forma coherente, lo que vendría a llamarse la ruptura de una isotopía, digo yo. Por ejemplo, la absurda forma de una novela que se lee a saltos adquiere coherencia por contraste con la estereotipada “novela rollo”, que se lee de la forma habitual. Para mí que Cortázar se autocomplace en estos comentarios. Agrega unos renglones después que “osa” poner al lector en contacto con su mundo personal, que los héroes de novela siguen siendo personas, y que a él –Morelli- sólo le interesa un único personaje: el lector, en la medida en que la lectura de una obra debería contribuir a modificarlo. ¡Y hasta se reconoce presuntuoso, según la opinión de un personaje en estas últimas líneas del cap. 97!
• Me pareció interesante también la reflexión de Oliveira sobre el orden y el desorden y cómo podría encontrarse en el orden extremo una muestra de la más pura expresión del desorden. Excelente muestra, también, y siguiendo mi hipótesis, de una crítica a la burguesía desde una obra cabalmente burguesa.
• En el cap. 153, una pequeña cita de Cambaceres nos remite a un texto que versa justamente sobre un miembro de la más rancia burguesía porteña que se instala en París y a quien un criollo le advierte, antes del viaje, que pese a ser porteño “se lo han de poner overo”, que sería algo asó como que sufrirá oprobios y ¿discriminación? Esto podría enlazarse con aquella otra cita de muy al principio, que hablaba de la dificultad de representar a un país en el extranjero.
• Posteriormente Oliveira pone de manifiesto su incomodidad con la presencia de Rocamadour, alaba y halaga al mate y reflexiona sobre la unidad del ser y cómo muchas veces esta unidad es sólo aparente y algunas (muchas) personas lo aceptan así como por comodidad intelectual, creo que sería: “Y así el deber, lo moral, lo inmoral y lo amoral, la justicia, la caridad, lo europeo y lo americano, el día y la noche, las esposas, las novias y las amigas, el ejército y la banca, la bandera y el oro yanqui o moscovita, el arte abstracto y la batalla de Caseros pasaban a ser como dientes o pelos, algo aceptado y fatalmente incorporado, algo que no se vive ni se analiza porque es así y nos integra, completa y robustece”.
• En el cap. 90, último de esta serie, el tema es la traición a los ideales implícita en la acción misma de luchar por los ideales. Créase o no, él lo expresa clara y hermosamente, y hasta casi salís convencido. Una frase de antología: “Ser actor significaba renunciar a la platea”. Y otra: “Alguna vez había creído en el amor como enriquecimiento, exaltación de las potencias intercesoras. Un día se dio cuenta de que sus amores eran impuros porque presuponían esa esperanza, mientras que el verdadero amante amaba sin esperar nada fuera del amor, aceptando ciegamente que el día se volviera más azul y la noche más dulce y el tranvía menos incómodo”.

Es verdad Porte, a mi también me parece que Morelli se refiere al capítulo anterior. Por lo que veo hasta ahora, esas Morelliadas son como ensayos sobre lo que Cortázar va escribiendo (este sí que maneja la otredad en todos sus estilos jej), como si mostrara la cocina, sus intenciones en esta novela. Detalle que no he tenido en cuenta al proponer los capítulos a leer, pues ahora pizpeé que el que le sigue al 23, me parece que se refiere a ese mismo, asi que por las dudas trataré de que las tandas culminen con una morelliada, he dicho

El cap. 23 con el memorable y desopilante concierto de Berthe Trépat, personaje surrealista jaj muy Masliah siiii, despierta sentimientos de los más variados, entre otros: compasión, repulsión, ternura, risa, tristeza. Una pianista y una velada inolvidables!