Mucho se ha hablado, escrito y filmado acerca de la civilización Atlante. Pero poco se sabe acerca de las manifestaciones artísticas de este pueblo.

El Profesor Whasingtong Elías, una vez más ha funcionado como vehículo aúrico de los mediums atlantes, los cuales le han transmitido vibracionalmente información acerca de este tema.

A continuación transcribo algunos fragmentos de las revelaciones hechas por los Atlantes al Profesor en la conferencia que dictó en plena comunicación cosmológica con los mediums atlantes:

Fragmentos de la conferencia del Profesor Washington Elías

I) Arte Antiguo
En el arte atlante es posible identificar dos períodos bien definidos: el antiguo y el moderno.

El Arte Antiguo tenía una temática fuertemente influenciada por el clacisismo greco-micénico, el arte litúrgico y ornamental de persas, hindúes y mayas, y las diferentes culturas alienígenas, sobre todo la de de los llamados "seres transparentes".

En su mayor esplendor tomó la forma de instalaciones multidisciplinarias en las cuales se combinaban literatura, escultura, teatro, cine, pintura, arquitectura, cocina, danza, teatro, música y poesía.

Las creaciones artísticas eran anónimas y colectivas. Para llevar a cabo el proceso creativo, los artistas sólo tenían que reunirse en alguna de las infinitas explanadas del templo de Neptuno y concentrar su energía vital en la creación.

Cualquier persona podía ser artísta, desde un bebé recién nacido hasta un levantador mental de piedras, desde un intérprete de sánscrito hasta un conductor de carruajes atómicos.

Los espectadores no se limitaban a la percepción sensorial de las obras, sino que participaban en forma interactiva, teniendo el poder de modificar su evolución valiéndose de la energía de su cuerpo etéreo, el cual proyectaban dentro mismo de la obra.

De esta manera los cuerpos etéreos eran capaces de abrir sendas que intercomunicaban unas obras con otras.

Otra de las característas del antiguo arte era que las obras que se formaban entre los diferentes grupos de artistas eran efímeras. Luego de la gestación y evolución de la obra, ésta se desvanecía en la nada y los artistas que la habían creado morían al terminar su representación.

Para resucitar sólo tenían que esperar a que los sacerdotes que recorrían las explanadas hicieran vibrar sus células con su poder mental para resincronizarlas con la frecuencia del cosmos.

No existían en la Atlántida críticos ni teóricos de arte. Nadie podía juzgar ni tratar de analizar el arte porque era algo que simplemente sucedía en forma natural.

Los atlantes no subordinaban el arte a un interés religioso, político, teórico, estético, práctico, ni remunerativo. Tampoco perseguían un reconocimiento de sus pares ni buscaban evasión de la realidad ni tomaban el arte como un vulgar espectáculo o entretenimiento.


II) Arte Moderno

El Arte Moderno comenzó cuando un grupo de artistas construyó una obra diferente a las demás. La misma, planteaba un conflicto entre los sacerdotes del templo y el gremio de los constructores mentales de monumentos.

El problema era que los sacerdotes recibían los aportes energéticos vibracionales de los obreros telekinéticos, pero no los depositaban en la caja previsional del templo, sino que se los quedaban para ellos.

Los obreros mentales no pudieron detectar la maniobra porque habían sido contratados para la construcción de diferentes maravillas arquitectónicas en Centroamérica, India, isla de Pascua y Egipto.

Cuando terminaron esos trabajos y volvieron a la Atlántida, se dieron cuenta de la estafa al recibir el resumen cosmológico de aportes. Entonces los líderes sindicales trataron de llegar a un acuerdo con los sacerdotes.

Pero estos no querían dar el brazo a torcer, sino que se quejaban de que los gastos del templo eran exorbitantes, además se habían suscripto a un régimen de moratoria para ponerse al día.

Al no poder llegar a un acuerdo, comenzaron las acciones extorsivas.

Valiéndose del poder de la telekinesis, los obreros empezaron a hacer monumentos levitantes con piedras que formaban frases en el aire. Las mismas arrojaban dudas acerca de las preferencias sexuales de los sacerdotes, recordaban en forma ofensiva a sus familias y sugerían corrupción en el manejo de los fondos energéticos no sólo de los aportes de los trabajadores, sino también de las limosnas y donaciones de la gente.

La participación de los espectadores, -que tenían, como se mencionó previamente, el poder de interactuar y de conectar unas obras con otras- comenzó a abrir sendas con otras representaciones artísticas, lo cual hizo que en la obra se empezaran a despertar otros conflictos, entre ellos, la adhesión masiva a la huelga de los diferentes gremios atlantes.

Los intérpretes de maya, griego, sáncrito, árabe y pascualino se declararon en rebeldía, abocándose a la tarea de distorsionar las traducciones intercalando insultos en las mismas, logrando que la comunicación con los países extranjeros terminaran en peleas violentas.

Constructores y conductores de carruajes atómicos de alquiler sumaron a la protesta el alto precio del átomo, lo cual les obligaba a subir las tarifas o a suspender su actividad.

Los médicos -que trabajaban principalmente con la corrección de la energía aúrica-, denunciaron corrupción en los hospitales y la falta de insumos básicos como el suero energético y los cristales vibracionales.

Surgieron complicadas historias de amor y de odio entre líderes gremialistas, sacerdotisas, mediums, extraterrestres y dioses, por ejemplo la del mismo rey Neptuno, el cual fue traicionado por una amante alienígena que se desposó con la amante de un sacerdote que había sido el verdadero padre del hijo de Neptuno y que además saboteaba al templo a favor de los gremialistas.

El rey Neptuno depuso su cargo y decidió terminar con el problema. Así que activó el volcán, hundió la isla y volvió al olimpo para tomarse unas vacaciones. Así terminaba la obra.

Cuando los artistas finalizaron la creación y murieron, las sacerdotes no los revivieron. Se limitaban a pasar por su lado y a silbar mirando hacia el cielo.

Los espectadores de esta obra también miraron al cielo que se había tornado rojizo y escucharon paralizados del miedo los truenos que comenzaban a salir del volcan en erupción.


Palabras finales

Aquí terminan las revelaciones del Profesor Elías, el cual fue una vez más víctima de la cerrada y rígida sociedad actual manejada por la tecnología brutal y el dogmatismo científico.

Cuando los enfermeros se lo llevaban apresado en la camisa de fuerza, en vano trataba de convencerlos de que estaban encerrando a un receptor de los mensajes atlantes.

En su celda acolchonada todavía recibe y transcribe los mensajes cosmológicos-vibracionales, que en una ocasión futura serán publicados para evitar la destrucción inminente de nuestra brutal, atrasada y mal llamada civilización.

Ya que en este foro están tratando sobre temas diversos y misteriosos, me decanto entonces por uno que es mi preferido: La teoría del Caos.
Teoría del caos es la denominación popular de la rama de las matemáticas y la física que trata ciertos tipos de comportamientos impredecibles de los sistemas dinámicos. Los sistemas dinámicos se pueden clasificar básicamente en:

Estables
Inestables
Caóticos

Un sistema estable tiende a lo largo del tiempo a un punto, u órbita, según su dimensión (atractor). Un sistema inestable se escapa de los atractores. Y un sistema caótico manifiesta los dos comportamientos. Por un lado, existe un atractor por el que el sistema se ve atraído, pero a la vez, hay "fuerzas" que lo alejan de éste. De esa manera, el sistema permanece confinado en una zona de su espacio de estados, pero sin tender a un atractor fijo.

Una de las mayores características de un sistema inestable es que tiene una gran dependencia de las condiciones iniciales. De un sistema del que se conocen sus ecuaciones características, y con unas condiciones iniciales fijas, se puede conocer exactamente su evolución en el tiempo. Pero en el caso de los sistemas caóticos, una mínima diferencia en esas condiciones hace que el sistema evolucione de manera totalmente distinta. Ejemplos de tales sistemas incluyen la atmósfera terrestre, el Sistema Solar, las placas tectónicas, los fluidos en régimen turbulento y los crecimientos de población.

Por ejemplo, el tiempo atmosférico, según describió Edward Lorenz, se describe por 3 ecuaciones diferenciales bien definidas. Siendo así, conociendo las condiciones iniciales se podría conocer la predicción del tiempo en el futuro. Sin embargo, al ser éste un sistema caótico, y no poder conocer nunca con exactitud los parámetros que fijan las condiciones iniciales (en cualquier sistema de medición, por definición, siempre se comete un error, por pequeño que éste sea) hace que aunque se conozca el modelo, éste diverja de la realidad pasado un cierto tiempo. Por otra parte, el modelo atmosférico es teórico y puede no ser perfecto, y el determinismo, en el que se basa, es también teórico.

Hasta hace algún tiempo leí una entrevista que le hicieron a J.J.Benitez. Transcribo algo que me ha parecido interesante:

PREGUNTA: "¿Que hay de cierto en estas acusaciones que hacen sobre su ""plagio"" sobre el Libro de Urantia referente a la Saga Caballo de Troya?"
RESPUESTA: "Esas acusaciones son una calumnia."

PREGUNTA: "¿Cuanto hay de verdad en Caballo de Troya?¿Lo escribiste entrando en alfa y ""viajando"" hasta allí?"
RESPUESTA: Quizá lo haya repetido un millón de veces: en los Caballos hay mucha más verdad de lo que podamos imaginar. No lo escribí en estado alfa. La fuente es la "mejor"...

PREGUNTA: "Hola Juanjo,una vez más he de preguntarte lo siguiente pues es muy importante para mi. ¿Caballo de Troya esta basado en hechos reales?"
RESPUESTA: Repito: la información contenida en los "Caballos" no es ficción.

Uno podría atribuir esas respuestas a una fe ciega en los escritos de Urantia por parte de J. J. Benítez. Pero no parece lo mismo si revisamos múltiples entrevistas que a lo largo del tiempo le han hecho.

El colmo de la vergüenza. Como sabrá el lector de los "Caballos"; al principio de la historia solo parecía incluir un viaje en el tiempo, y jamás un retroceso a principios de la vida publica de Jesús. Benítez, para hacer más creíble ese viaje extra, en las nuevas versiones corregidas, resulta que las personas con las que convivió el Mayor hacen referencias a un hombre muy parecido a él mismo que conocieron en el pasado. Clara alusión al propio Mayor en su posterior viaje. Benítez agrega que estos cambios son debidos a instrucciones expresas del Mayor que exigió las modificaciones después de 10 años de su original publicación. ¿Y dónde queda el epílogo original? ¿No que una novela?

Con motivo de la aparición de su libro "Hermón. Caballo de Troya 6" En una entrevista para "La Vanguardia" [9-jun-1999] J. J. Benítez textualmente dice: No es una novela. Muchos se quedan más tranquilos pensando que es una novela. Cuando le preguntan ¿Qué es entonces?, responde: Investigación. Yo soy periodista. [...] Yo no invento nada. Sin comentarios.

Me place ver con mis propios ojos las peculiares "opiniones" a que ha dado lugar este foro...
La tesis de "alvarouribe" , aunque de bases de tipo acaso fisiológico en relación al hecho fenomenológico que circunstancia el devenir del hombre, me parece de corte netamente "materialista-empirista", y, dada mi formación PLATÓNICA , antes que LOCKIANA O
COMPTIANA, ME impide el hecho de hacerme suscrito a tal tesis....
La Tesis de "beverlyhill", me es más del agrado desde la etimología imparcial sobre la "conjetura acepcionada estrictamente al caso de los caballeros de la mesa redonda" que el foro postula...
OOPS se centra el el centro o idea temática que la gran GESTA NIBELUNGA envuelve dentro sí...
¡¡¡Es gratíssimo de mi pàrte el sentimiento de carácter gnoseológico que vuestras minimonografías hacèis despertar..!!!
EMPERO en ninguna de ellas veo un apunte de carácter enfático sobre "la posible relacíón existente entre lo paradojal y lo estético"...
¿ perdonando mi exegética breve a vuestras honorables posturas, podréis apuntar más hacia la DIANA en vuestras esperadas y, acaso también paradojales y futuras misivas....?
¡¡¡os espero..!!!

En la leyenda del rey Arturo, la Mesa Redonda o Tabla Redonda era una mesa mística de Camelot alrededor de la cual el rey y sus caballeros se sentaban para discutir asuntos cruciales para la seguridad del reino. En algunas versiones, el mago Merlín también tenía un asiento.

La Mesa Redonda apareció por primera vez en el Roman de Brut de Robert Wace, si bien la idea de Arturo rodeándose con los mejores guerreros del mundo data de la Historia Regum Britanniæ de Godofredo de Monmouth y en los textos medievales galeses como Culhwch y Olwen y Trioedd Ynys Prydein. La historia más popular sobre el origen de la mesa aparece por primera vez en el Merlin de Robert de Boron, que fue adoptada por romances en prosa posteriores. En ella, la mesa fue creada por Merlín como imitación de la mesa del Grial de José de Arimatea, a su vez una imitación de la mesa de la Última Cena. En obras como el ciclo de Lanzarote en prosa, el ciclo post vulgata y La muerte de Arturo de Thomas Malory, la Mesa Redonda fue creada por el rey de Arturo, Uther Pendragon, que fue a parar a manos de su vasallo Leodegrance tras su muerte. Cuando Arturo sube al trono, recibe la mesa como un regalo cuando se casa con la hija de Leodegrance, Ginebra.